milladoiro
"Desde las fiestas, romerías o
teatros de Galicia, a las celebraciones del Ramadán
en Argel, los californianos de "UCLA", pasando
por las hermosas tierras del norte de Finlandia, la Catedral
Postmoderna de "Saint John the Divine" de Nueva
York, sin olvidar Buenos Aires o Saltzburgo, cada vez
que subimos al escenario procuramos ser fieles a algunos
"milladoiros" que como los de piedra, nos sirvan
de norte. Ser fieles a nuestro secreto que es intentar
hacer buena música, divirtiéndose en la
tarea; ser conscientes de que más allá de
un concierto, se proyectan otras referencias, un país,
una cultura, la ilusión de mucha gente en un porvenir
mejor, etc ...
En fín, nos sentimos formando
parte del colectivo de la esperanza y tan solo esperamos
seguir cabalgando sobre el tiempo que nos tocó
vivir."
El grupo Milladorio se formó
en Noviembre de 1978 y recibió para su constitución
y para su trabajo diario (como en el caso de otras muchas
asociaciones culturales gallegas) el estímulo
de una identificación total con su tierra, que
tiene en la lengua y en otras manifestaciones de su
cultura (la música en particular) su soporte
esencial.
Estamos en una época de
grandes cambios sociales y económicos. Esto motiva
que la rica cultura tradicional, con acento propio,
fundamentalmente de raiz rural, está siendo liquidada
y sustituida por voces y acentos ajenos. En lo referente,
en particular, a folklore musical, esta alineación
es muy notable y creciente a partir de los años
50, a medida que Galicia pierde su carácter agrario
y se vuelve más industrial y urbana. Una buena
parte de la música popular está vinculada
a trabajos comunitarios o colectivos y, una vez desaparecidos
estos, desaparece la actividad musical paralela. La
modernidad hace también que se transformen las
romerías y las fiestas populares en festivales
en los que el público es espectador y no actor.
Los medios de difusión de la palabra y de la
música hacen el resto.
La única alternativa a
esta situación consiste en adaptar el folklore
musical al mundo urbano moderno, dándole una
dimensión nueva gracias a los nuevos medios de
creación y de difusión.
Esta claro que esto ya no lo
puede hacer un sujeto anónimo (el pueblo, que
es por definición el autor del folklore), sino
artistas cultos con nombre. La otra alternativa es la
desaparición.
Esta modernización de
la música popular gallega la supieron hacer con
talento singular los artistas del grupo Milladoiro.
Sus temas, unos recogidos directamente en las fuentes
orales, y otros conservados en cancioneros, son interpretados
con instrumentos tradicionales y con instrumentos modernos
apropiados, lo que les permite difundir para Galicia
y para fuera de ella el vino viejo de las melodías
gallegas en los odres nuevos del concierto o de la grabación.
Detrás de Milladorio vinieron
otros grupos. Gracias a ellos, Galicia cuenta con una
voz musical identificada y estimada dentro y fuera de
su país.
FORMACION:
Antón Seoane : Teclados, acordeón, guitarra
acústica, zanfona.
Xosé V. Ferreirós : Gaita, Tin wistle,
mandolina, bouzouki, oboe, uilean pipe.
Nando Casal : Gaita, clarinete, tin wistle, cromorno.
Moncho García : Percusión.
Xosé A. F. Méndez : Flautas.
Harry C. : Violín.
Roi Casal : Harpa, ocarina
DISCOGRAFÍA:
A Galicia de Maeloc
Grabado en el año 79. Estudios Audiofilm de Madrid.
8 temas tradicionales gallegos, uno irlandés
y 4 temas de composición. Disco en el que debuta
el estilo y sonido de Milladoiro. La primera vez que
en la música gallega se emplean conjuntamente
la gaita gallega, ocarina, zanfona, harpa, clavecín,
flautas, uillean pipe, etc. Fue el primer disco gallego
que se editó en el mercado francés.
O Berro Seco
Grabado en el año 80. Estudios Kyrios. Madrid.
Inspirado en una hermosa tradición colectiva
de San Fins do Castro (A Coruña). 9 temas tradicionales
gallegos, y 1 de composición. Concebido como
un "continuum" de "A Galicia de Maeloc".
Se incorporan sintetizadores y, por primera vez, tocan
al unísono gaita gallega y uillean pipe.
Milladoiro 3
Grabado en el año 82. Estudios Audiofilm, Madrid.
10 temas tradicionales gallegos y 2 de composición.
Supone la confirmación del estilo de Milladoiro
y en él figuran muchos temas que marcaron durante
mucho tiempo el directo del grupo. En él figura
un tema en el que Milladoiro emplea gaitas escocesas.
Solfafría
Grabado en el año 84. Estudios Windmill Lane,
Dublín. Ingeniero: Brian Masterson. 9 temas tradicionales
gallegos, 1 bretón y 1 de composición.
Primer disco de Milladoiro grabado en Irlanda. Colaboración
especial de Paddy Moloney en un tema del disco.
Galicia no país das maravillas
Grabado en el año 86. Estudios Windmill Lane,
Dublín. Ingeniero: Brian Masterson. Primera colaboración
en tres temas con pandeireteiras. Otros tres temas formaron
parte de la banda sonora de la película "La
Mitad del Cielo", por la que fueron premiados ese
año.
Divinas Palabras
Grabado en el año 87. Estudios Eurosonic, Madrid.
Banda sonora de la película del mismo nombre,
basada en la obra de Valle Inclán. Temas tradicionales
y de composición. En cuatro de ellos con la colaboración
de Ana Belén.
Castellum Honesti
Grabado en el año 89. Estudios Windmill Lane,
Dublín. Ingeniero: Brian Masterson. La totalidad
de los temas son tradicionales gallegos. Composiciones
que, en algunos casos forman parte de la memoria colectiva
del País Galego. Mención especial de los
Indie Awards del 91. Primer trabajo de Milladoiro editado
por Green Linnet en el mercado internacional.
Galicia No Tempo
Grabado en el año 91. Estudios Windmill Lane,
Dublín. Ingeniero: Brian Masterson. Obra temática
inspirada en la magna exposición del mismo nombre
que abarcaba toda la historia de Galicia, desde los
orígenes al presente. Cuatro movimientos componen
la obra. Temas tradicionales gallegos y otro de composición.
Editado en el mercado americano por Green Linnet y en
el japonés por Marquee/Belle Antique.
A Vía Láctea
Grabado en el año 93. Estudios Cormorán,
Galicia. Ingeniero: X. M. Tasende. Composición
temática para un espectáculo de teatro
de magia, centrado en la figura del Apóstol Santiago
y las peregrinaciones. Sonido que va desde las reminiscencias
medievales a la estética folk pasando, en ocasiones,
por llamativas aproximaciones pop.
A Xeometría da Alma
Grabado en el año 93. Estudios Cormorán,
Galicia. Ingeniero: X. M. Tasende. Composición
temática basada en los cuadros de Maruja Mallo.
Sirvió de banda sonora para la exposición
antológica de dicha pintora surrealista con la
que se inauguró el Centro Galego de Arte Contemporánea
de Santiago.
Iacobus Magnus
Milladoiro con la English Chamber Orchestra. Grabado
en el Galicia. Ingeniero: X. M. Tasende. Suite orquestal
en siete movimientos compuesta, arreglada y orquestada
por Milladoiro. Todos los temas compuestos por el grupo
bajo el canon de la música tradicional. Recorrido
sonoro por el mundo mítico de las peregrinaciones
a Compostela. Primer trabajo de Milladoiro con orquesta.
Gallaecia Fulget
Grabado en el año 95. Estudios Cormorán,
Galicia. Ingeniero: X. nombre conmemorativa de los 500
años de la universidad en Galicia. Dividida en
cuatro movimientos, el cuarto es una suite de temas
tradicionales gallegos. Colaboran en el disco voces
solistas, coros de canto gregoriano y pandeireteiras.
Lanzado en el mercado japonés por la editorial
Marquee/Belle Antique.
As Fadas de Estraño Nome
Doble CD en directo. Grabado en el año 95 durante
una gira en Argentina. Ingeniero: X. M. Tasende. Primer
disco del grupo grabado en vivo . Temas clasicos y nuevos
de Milladoiro, sonando con la frescura y potencia del
directo. Editado en el mercado japonés por Tokuma
y por Green Linnet en USA.
No Confín dos Verdes Castros
Grabado en el año 99. Estudios Cormorán,
Galicia. Ingeniero: X. M. Tasende. Editado por Discmedi
(1999).4 temas tradicionales y 3 composiciones del grupo.
Este trabajo fue un encargo del Concello de Cabana de
Bergantiños, como parte de una campaña
de promoción turística.
Auga de Maio
Grabado en los años 98 99. Estudios Cormorán,
Galicia. Ingeniero: X. M. Tasende. Editado por Discmedi
(1999). 10 temas tradicionales y 5 composiciones del
grupo. Cinco temas cantados. Colaboran, poniendo sus
voces en sendos temas Ana Belén y la cantante
de Mestisay Olga Cerpa.
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